Après pas mal de galère, le développement rapide d’un nouveau thème Worpress, et quelques bugs qui persistent,, mais plus pour longtemps, on peut dire que j’ai quand même été rapide.

Alors désormais, ça se passe sur : http://www.thetangentuniverse.com

Pour le flux RSS : http://www.thetangentuniverse.com/feed/

De toute façon, je ne vais pas supprimer ce blog dans l’immédiat, donc si vous perdez l’adresse, il suffira de passer par ici. Sur ce, je vous retrouve tout de suite sur thetangentuniverse.com

Vous allez vous dire que je suis une girouette, car j’ai plus ou moins envie de faire quelque chose avec ce foutu blog et que j’aurais du le faire plus tôt. En gros, je réfléchis depuis tout à l’heure à l’idée de ne pas continuer sur ses pages, mais de tout envoyer vers The Tangent Universe.

C’est tellement logique que je ne sais même pas pourquoi je n’y ai pas pensé plus tôt.

Pour rappel, j’étais passé sur cet espace gratuit à l’époque où je galèrais comme un malade avec LikePepinSaid.com. Le référencement merdait puissance mille et d’autres problèmes ajoutés à celui là avait eut raison de moi. Je me suis donc installé ici. J’ai apprécié devoir les chiffres d’audiences lentement augmenté. La vérité m’apparait aujourd’hui que l’avantage de la plateforme WordPress au niveau du trafic c’est qu’effectivement, elle en génère, mais il n’est pas « bon ». Par là j’entends que la majorité des gens qui viennent par le biais des « tags » ne font que collecter des infos sur un thèmes et puis s’en vont. Il y a rarement d’intéraction, et il est clair que peu s’installent.

Du coup, pourqoi ne pas me contenter d’un petit site où poster une image ne prend pas 5 minutes, où je ne suis pas frustré par les design limité (ce qui est une obsession chez moi, comme vous le savez), et où je pourrais apprécier des outils statistiques qui ne me semblent pas à moitié bidon.

Sinon, si vous ne l’avez pas compris, je compte continuer à m’orienter toujours plus sur le sujet du cinéma. L’autre fois, j’ai demandé si quelqu’un connaissait un blog en français qui sortait un peu de l’ordinaire dans son approche du cinéma. Je n’ai pas eut de réponse, donc je repose la question, car vous avez certainement une adresse à me filer, je ne sais pas quelqu’un, quelque part…

Donc, ne soyez pas surpris si dans les jours qui viennent je vous annonce le changement d’adresse.

Ne sachant pas d’où sort ce photoshoot, j’ai inventé un titre bidon, mais explicite. Alors, Mary Elizabeth Winstead est une actrice que j’aime beaucoup, mais qui s’est légèrement éloignée de mon écran dernièrement. Il faut dire qu’elle a fait des choix de carrière assez douteux. D’abord le Tarantino qui va pas bien. Elle aurait dû m’appeler avant d’accepter, je lui aurait dit que ça n’allait pas propulser sa carrière, car Tarantino + Rodriguez… non, pas pour elle. Je veux dire, les deux réal ne sont pas franchement les plus inspirés qui soit ces dernières années, surtout Tarantino qui ne semble pas réussir à sortir de toute les merdes qu’il regarde. Il devrait tenter un retour aux sources. Enfin, il y avait donc ça, puis le film de danse (!?!?!). Après un truc pareil, son agent est à renvoyer, direct.

Mais voilà qu’elle revient avec du solide, vous savez, le film dont je parle de plus en plus : Scott Pilgrim Vs. The World. Du coup, la voilà qui est de retour dans mes petits papiers. J’ai de nouveaux de l’espoir pour elle, car soyons honnête, si elle ne fait pas un bon film rapidement, sa carrière sera dans un fossé. Ce serait vraiment dommage.

Pour finir, elle devrait également faire plus de photoshoot, car voilà en gros ce que j’ai trouvé de meilleur (ou presque). Si j’ai autre chose, ne vous inquiétez pas, je les posterais.

Un film avec un gros crocodile qui bouffe des touristes, ça fait bien longtemps que je n’en avais pas regardé. Bon, c’est vrai que Sci-Fi Channel est plus branché serpent géant dernièrement. Bon, je déconne un peu, car ici on n’a pas le droit à un Anaconda version Croco, mais à un film qui est un tant soit peu réaliste. La bestiole est grosse et à l’appétit féroce, mais ça reste crédible.

À part ça, je l’ai dans mon « stock » depuis un bout de temps et j’ai trouvé que ce soir, un peu fatigué, je pourrais bien le regarder.

L’histoire prend place en Australie et nous met donc en route pour une boucherie improvisée avec un groupe de touristes au menu. Au casting, Radha Mitchell, donc forcément, vous savez pourquoi je l’avais conservé jusqu’ici. J’avoue que ce n’était pas pour Michael Vartan qui, pour une fois, n’est pas mal du tout. Oui, je peux avoir l’air surpris, car il n’est pas l’acteur du siècle et de loin. Donc, Radha ressort son accent, le vrai, celui de chez elle et je crois que c’est la première fois que je l’entends (me souviens plus dans Pitch Black, je vérifierais bientôt à l’occasion d’une rétrospective Riddick cet été)… Mais elle n’est pas la seule les filles, car Sam Worthington est de la partie. Je dis « les filles », car depuis Terminator, l’acteur semble avoir pas mal tapé dans l’œil de la gent féminine. Par contre, à moins d’être fan, je ne pense pas que ce soit la peine de vous jeter sur le film pour lui, car, comment dire, il a beau être en tête d’affiche, il ne va pas passer plus de vingt minutes à l’écran. Et pour clôturer la partie cast, nous avons une autre actrice que j’aime beaucoup et qui fera une grosse carrière, je vous le garantis, Mia Wasikowska.

Mais à part ça, ça vaut quoi ? C’est pas trop mal. J’avoue que les critiques négatives m’avaient un peu refroidi, mais au final, le divertissement est correct. Pas transcendant, mais correcte. L’histoire démarre calmement, ça tire un peu en longueur quand on s’approche de l’arrivée inévitable du croco, mais après ça, les morts arrivent de manière régulière, il y a quelques suspens un peu trop téléphonés, mais quelques disparitions rapides surprennent.

Vu le genre du film, il ne fallait pas s’attendre à que ça aille chercher très loin, donc bon, je suis indulgent, surtout à cause du casting (comme toujours )

B-

Voilà deux affiches teaser pour Sherlock Holmes. J’accroche bien au style de Watson, mais cette version du détective me laisse de plus en plus perplexe. Du coup, avec ce poster de Robert Downey Jr., ici un peu trop photoshoppé, et bien, j’ai du mal à changer d’avis. Je pense que ça sera bien fun, mais à la base, j’espérais pouvoir en attendre bien plus de ce film.

Je ne pensais pas poster ce trailer là, mais j’y ai jeter un petit coup d’oeil et ça à l’air vraiment délirant, donc, je ne peux pas m’empêcher de partager avec vous.

C’est donc une comédie de zombies avec Woody Harrelson, Jesse Eisenberg et Emma Stone. L’approche à l’air plus prometteuse que le soporifique Fido, car il semble que l’on jongle ici entre bourrin et et pure comédie, sans trop de finesse. En plus, je trouve que Harrelson est plus tôt  bon ses dernières années, ce qui suffit amplement pour me motiver.

La trailer du jo… non, pas encore la même blague pourrie ! Donc, Cold Souls, vous vous en souvenez sûrement, car comme pour beaucoup de films présents à Sundance, j’ai posté le photoshoot du casting. Il y a Paul Giamatti qui joue Paul Giamatti qui s’ennuie, qui ne va pas bien. Il va donc lire un article qui parle de l’âme, ou plus précisément, de se faire enlever l’âme. Il va le faire et ça va bien aller, au début. Dès lors, il cherche à récupérer son âme, mais celle-ci a disparu sur le marché noir.

Tout de suite, ça vous rappelle cet épisode des Simpson où Bart vend son âme à Milhouse pour peanut et cherche à la récupérer à tout prix par la suite, sauf qu’ici, il y a une touche Curb your Enthusiasm en plus. Du coup, ça pourrait être pas trop mal.

Au casting, vous les reconnaîtrez sûrement, mais pour éviter de vous laisser rechercher les noms : David Strathairn, Emily Watson, Lauren Ambrose et Katheryn Winnick.

Roland Emmerich présente le dernier trailer de son nouveau film : 2012. Ne se lassera-t-il jamais de faire des films catastrophe ? On verra, en attendant, il semble dire à Michael Bay un bon gros « Who’s Ur Daddy ? » parce que là, les gros robots de l’espace ne peuvent pas lutter. Il détruit la planète quand même !

Franchement, je ne sais pas si ça m’intéressera de le voir au final, ça m’a l’air encore bien maigre niveau scénario, juste une excuse pour tout péter. Notons qu’il y a quand même John Cusack, ce qui me motive toujours un peu, srtout qu’il y a pas mal d’autres beaux noms au générique. On verra ça, un jour peut-être, genre je suis malade et je veux être sûre de l’être complètement… Je rigole. Ou je ne rigole pas…

P.S.: prions pour que ce soit mieux que l’immonde 10,000 B.C.

Okay, le film est puant, mais ce n’est pas pour ça que l’on ne doit pas apprécier un photoshoot promotionnel, non ? Donc, pour ceux qui ne les auraient pas reconnu, voilà la bande de winners du quatrième (et du premier) Fast & Furious : Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Paul Walker et Jordana Brewster.

Le trailer du jour, bonjour. Weather Girl est une comédie indé qui pourrait bien avoir du potentiel, surtout parce que Mark Harmon est hilarant dans cette bande-annonce. Je crains par contre que l’on soit plus dans la dramédie et que la comédie, voir autre chose en fait. Il y a certains films indés qui ont du mal à se trouver.

C’est donc l’histoire d’une présentatrice météo dont la vie va partir en sucette, en direct live. Il faut qu’elle se la reconstruise et ça ne va pas être facile. L’intérêt, pour moi, vient donc principalement du casting, car en plus de Mark Harmon, on a plein de seconds rôles plutôt sympa. Marin Hinkle et Jon Cryer de Two and a Half Men, Enrico Colantoni, Jane Lynch, et Blair Underwood. Bon, ils n’ont pas l’air très mis en avant, mais c’est quand même un point de départ, surtout que l’héroïne à l’air sympathique. On verra bien.

Voilà un bout de temps que je n’avais pas évoqué ce film. Maintenant que je l’ai vu, forcément, je ramène le sujet sur la table. Alors, résultat ?

Et bien, on est loin du précédent film Street Fighter qui était – mauvais – plus coloré. Ici, on suit un tendance de ses dernières années, à savoir, donner un aspect plus urbain et réaliste. On intègre donc quelques éléments de l’intrigue de base, principalement les personnages et leur apparence, et on nous balance une histoire de criminalité et tout ce qui va avec. Honnêtement, je n’ai jamais été un gros fan du jeu, tout simplement parce que je n’ai jamais été doué avec mes mains et que les jeux de plateforme me convenaient mieux. Malgré tout, j’y ai quand même laissé quelques heures à me faire rétamer.Tout ça pour dire que je ne vais certainement pas faire un gros parallèle inutile.

Donc, Kristin Kreuk remplace Ming Na, enfin, façon de parler, car on reboot l’histoire, et vu le ridicule du premier film, il vaut mieux. Du côté de Kristin, rien à redire. J’ai bien aimé le fait qu’elle ne soit pas une big boss, et qu’elle en prenne un peu plein la tronche. Vu son gabarit, les combats restent crédibles, même si sur la fin ça devient plus « cablée » et bardé de SFX. Elle mène une enquête pour retrouver son père et faire tomber Bison. Pour y arriver, on nous colle une sorte de voyage initiatique trop long et un peu mou. En parallèle, on a Chris Klein qui joue un flic d’Interpol au allure de guignol. Franchement, je ne savais pas si j’étais sensé rire quand il sortait certaines de ses répliques ou non. Il va travailler avec la police locale, dont la bombe du service, Moon Bloodgood, fortement mise à son avantage, ce qui, au moins, rend plaisant cette storyline qui attendra la fin pour trouver son utilité.
Je me suis quand même demandé si à Bangkok les femmes flics avaient un code vestimentaire, car quand même, le décolleté, c’est presque indécent.

Mais passons. Qui dit Street Fighter dit combat. De ce côté là, on ne va pas être servit, car même s’il y avait matière à faire et que Kristin assure pas trop mal, il semble qu’il y ait une volonté clair de ne pas faire un film de baston, tout simplement. A la fin, certes, ça combat un peu, mais c’est loin d’être impressionnant.

Le divertissement est donc correct. Ce n’est pas nul comme le premier portage, mais l’intérêt est limité. L’histoire veut avoir l’air trop intelligente pour un film de ce calibre. Privilégier le fun, quitte à être trop excentrique, aurait rendu le visionnage plus divertissant, car j’ai faillit m’ennuyer.

C-

Voilà le trailer de Whiteout, le nouveau film de Dominic Sena. Ce n’est clairement pas un gage de qualité, mais nous avons là un thriller enneigé et j’ai toujours aimé ce type de contexte, coincé dans un milieu où il n’y a que de la neige et une menace qui rôde. A cela, ajoutons qu’il y a Kate Beckinsale et je ne vois pas de raison de passer à côté. Et vous ? non, c’est bien ce qu’il me semblait. En tout cas, le trailer n’est pas mauvais.

Crips and Bloods: Made in America est un documentaire de Stacy Peralta sur deux gangs rivaux de Los Angeles : les Crips et les Bloods. Enfin, c’est un peu comme ça qu’on peut le percevoir et qu’il se présente, alors que ce n’est pas vraiment ça.

Narré par Forrest Whitaker, le film va nous raconter l’histoire de la communauté noire de Los Angeles, ou comment le racisme d’il y a plus d’un demi-siècle sema les graines d’un conflit territorial qui a fait, jusqu’à maintenant, plus de 15 000 morts. Ce n’est donc pas franchement léger, mais par contre, c’est instructif. Un peu trop d’ailleurs, car même si les témoignages ne pourraient pas être plus authentiques, l’ensemble manque un peu d’émotion. A la place, nous avons des faits qui nous sont présentés de manière très didactique. Un peu comme les documentaires d’histoires sur les guerres passées, sauf que celle qui nous intéresse est bien d’actualité et que le but du film est d’encourager à changer cela.

Bref, on ne peut pas dire que la réussite est totale. Le film délivre son message, on y apprend beaucoup sur l’histoire américaine, mais l’approche est trop pédagogique pour que l’on soit plus concerner que ça.

Enfin bon, ça m’a rappler que j’avais toujours envie de voir Dogtown and Z-Boys. Je vous en reparle donc bientôt.

B-

It Might Get Loud est un documentaire sur la guitare électrique. Instrument bien connu des amateurs de la musique du Diable : le Rock. Le film de Davis Guggenheim prend tout son intérêt quand on s’intéresse à son concept, à savoir, aborder l’instrument du point de vu de 3 petits guitaristes (c’est ironique) : The Edge, Jimmy Page et Jack White.

Du coup, difficile de rester indifférent de ce trailer, pour peu que l’on aime la musique de ces trois messieurs. Sortie US en août, mais rien pour la France pour le moment.

Comme vous le constaterez, j’ai fait le transferts des posts de TTU ici même tout à l’heure. Ce fut plus rapide que je ne le pensais, le plus long étant de réuplaoder quelques images. A la suite ce ça, on reprend les activités normales. Enfin, dans ce nouveau LPS amélioré. Je garde la présentation de TTU pour les galeries, ça évite de ralentir le chargement de la page.

Donc, quoi de mieux que quelques photos d’Emmanuelle Chriqui pour l’occasion ? Rien, me direz-vous et je ne pourrais pas ajouter grand chose. Elle était aux 2009 CFDA Fashion Awards qui est très certainement, et là je prend un risque en l’affirmant, une soirée pour récompenser quelque chose ou quelqu’un dans la mode. Oui, je suis perspicace. Je me force.